云龙湖畔寒风凛冽，音乐厅内热情奔放。11月28日晚，由徐州市文联和徐州广电传媒集团联合打造的原创音乐剧《马可》成功首演，也引发了一波观剧热潮。一位毕业于徐州五中的老人眼含热泪，说：“这一次，我觉得离马可很近。”演员们的精彩演出，不仅是一种艺术呈现，更是一种文化宣言——这部关于人民音乐家马可的音乐剧，扎根于徐州这片文化沃土，又从本土元素中汲取力量，必将再次叩响民族复兴的时代强音。
《马可》全剧以“艺波启蒙、奔赴延安、深耕创作、时代新声”的四幕结构形式，勾勒出马可从徐州少年成长为人民音乐家的生命轨迹，探究他“为人民而歌”初心和渊源。古城徐州作为马可人生和理想的起点，那些鲜活的徐州元素始终贯穿全剧始终。艺波巷里的市井生活、云龙山的自然景观、柳琴戏的婉转唱腔……这些元素并非简单的背景装饰，而是马可音乐人格形成的精神源泉。剧中，少年马可在艺波巷初次感知音律的奥秘，在云龙山上领略自然的韵律，在柳琴戏中体悟民间艺术的魅力……这些徐州记忆，成为他日后创作《南泥湾》《夫妻识字》《白毛女》《咱们工人有力量》等经典作品的美学基石。
徐州作为历史文化名城，其独特的文化基因在音乐剧 《马可》 中得到了淋漓尽致的展现。剧中的艺波巷不仅是地理空间的再现，更是徐州民间文化的微缩景观。那条寻常巷陌里回荡的叫卖声、邻里间的寒暄、孩童的嬉戏，构成了马可最初的声音记忆，塑造了他对民间音律的敏感。云龙山作为徐州的自然地标，在剧中不仅是故事发生的场景，更被赋予精神象征的意义。在第四幕中，马可回到故乡，带领学生登上云龙山眺望远方，回顾了自己的音乐之路，更坚定了他为人民而歌、为时代而唱的人生理想。此时，徐州人、家乡景、家国情融为一体，既能激发观众的审美愉悦，也能陶冶大家的爱国情操。
《马可》对徐州本土元素的运用，超越了简单的地域文化展示，而是将其提升为革命文化的重要组成部分。剧中，马可带着徐州的文化记忆求学开封、奔赴延安，充满乡土气息的柳琴的韵律或许在潜意识里影响着《夫妻识字》的创作，而艺波巷的民主和自由的时代风气也成了他后来奔赴延安的精神动力。这种艺术创作，把地方文化与革命文化融为一体，揭示出社会主义先进文化的本质正是对民间文化的提炼与升华。当《咱们工人有力量》的旋律响起，我们不仅能听到工人阶级的豪迈，也能辨识出其中包含的民间“打夯号子”的音乐基因。这种艺术处理，在美学层面实现了地方性向普遍性的跨越，在地域文化中开掘出具有全国意义的精神价值。
《马可》通过对徐州元素的精心编织，构建了一种新型的革命文化叙事模式。该剧深入挖掘徐州文化的精神内核，扎根生活，贴近民众，贴近时代，这一点又恰好与马可“为人民而歌”的艺术理念高度契合。剧中，徐州不仅是故事发生的物理空间，更是马可音乐世界的精神原乡。他对民间艺术的热爱、对人民生活的关注、对现实主义的坚持，无不打上了徐州文化的深刻烙印。这种叙事策略，使地方文化的弘扬与革命精神的传承形成了有机的统一体，为当下地域题材文艺创作提供了富有启示的范例。
在当代文化语境中，《马可》对徐州元素的运用具有特殊意义。在全球化和文化同质化趋势日益明显的今天，地方文化的生存发展和价值认同面临挑战。《马可》通过艺术的方式，能够重新激活了徐州文化的生命力，证明了地方文化不仅能够成为先进文艺的源头活水，也能够为当代文旅事业发展提供丰富资源。唱唱《南泥湾》，看看《白毛女》，顺带着听听柳琴戏，然后再攀登一次云龙山，余兴未尽的时候再寻访一次艺波巷，那里有丹青可染，也有马可音传……一些古老的徐州元素在这部剧作中重新绽放异彩，这种文明传承与文化创新的辩证法，为当下地域文化的保护与发展提供了宝贵启示。
音乐剧《马可》的成功，在于它找到了一条连接地方文化与革命叙事、传统与现代的艺术路径。通过徐州元素的精心运用，该剧不仅再现了马可的艺术人生，更构建了一种具有普遍意义的文化范式——民族的也是世界的，通俗的也是高雅的。一如第一幕开始，当剧中的青年马可回望那个坐在舞台一角的天真少年时，我们看到的不仅是一个音乐家的个人成长史，更是一种地方文化的精神哺育和思想回归。
《马可》以其独特的艺术智慧告诉我们：真正的文化自信，源于对本土文化的创造性转化和创新型发展。正如马可从徐州本土元素中汲取营养，创作出影响几代人的经典作品一样，今天的文艺创作也只有扎根生活、回归人民，才能产生真正的艺术力量。这部原创音乐剧不仅是对马可艺术生涯的礼赞，更是对徐州文化乃至中华文化生命力的生动诠释。在文化多样性面临挑战的今天，《马可》所展现的地方文化与主流价值的融合创新，无疑具有重要的启示意义。
作者简介
武建强，笔名悠悠文水，中共党员，中学教师。中国戏剧文学学会会员，中国煤矿作家协会会员，江苏省作家协会会员，国家二级心理咨询师。在省内外发表有小说、散文、诗歌等多种体裁的文学作品，连续三次获得“全国戏剧文化奖”，出版有剧作集《书生县长顾永田》。
供 稿：武建强
苏