为进一步加强我市美术创作队伍，提高画家创作水平，５月25日，由徐州市文学艺术联合会主办、徐州市美术家协会、徐州市文联书画研究院、李可染艺术馆承办的“约‘绘’彭城·画七里风光”徐州美术写生创作活动开班仪式暨本次活动首次授课在李可染艺术馆举行。徐州市文学艺术界联合会党组成员、副主席林昊参加了开班仪式并讲话；徐州市美术家协会主席庄洪生、徐州市文联书画院院长罗东风参加了开班仪式，会议由徐州市美术家协会秘书长曹译文主持。
林昊指出：艺术源于生活，高于生活。希望各位学员珍惜与专家面对面交流的机会，提前梳理问题，虚心求教；走进七里山水之间，深入观察细节，触摸彭城的历史肌理，捕捉市井的生活气息，让作品既有山河壮阔的笔意，也有百姓日常的温度。通过导师一对一指导、同行互评互鉴，推动创作理念的碰撞与技艺的精进，让每一幅作品都成为对彭城七里风光的独特诠释。写生需以艺术视角，展现七里山水之美、彭城人文之韵，让作品成为传播徐州文化的“流动窗口”。
本次培训导师为巨型组画《铭记·1937·南京大屠杀》作者、中国美术家协会连环画艺术委员会委员、中国壁画学会理事、北京当代中国写意油画研究院院务委员、常州大学历史画创作研究院院长、北方油画院院长、著名油画家迟连城教授。他以“中国油画艺术的现状”为题，从“古典写实、创新发展、多元与开放”三方面解析了当前国内油画现状。迟教授指出：从古典到现代，每一次风格的变革都是艺术家对于传统的反思和对未来的探索。这些变革不仅丰富了艺术的表现形式，也反映了人类社会的变迁和发展。同时，美术风格的演变也激发了艺术家们的创造力，鼓励他们打破常规、勇于实验。这种不断的探索和实践精神，是艺术充满活力和魅力的重要原因。本次培训根据学员的现状与需求，以各时期绘画大师为点，以美术史为线，以绘画作品风格为面，多角度阐释了油画的内涵，内容新颖，方式轻松，学员们在不知不觉中听完了讲座，反响热烈。
本次现场授课活动先后前往徐州彭城七里末端黄楼、创建历史近千年的文庙和建于北宋年间取名于苏轼的《快哉此风赋》的“快哉亭”公园，迟教授指出：写生的目的是捕捉现场的感受、处理和塑造，而不是简单地复制眼前的景象，千万不要将写生“习作化”、当作简单的练习；写生应当是现场创作，而不是拿着相机拍照后回家画画。他还指出：每张画的调子都不一样，因为环境、时间和光线的变化会影响作品的色调和观者的感受，写生是创作的一部分，是对现场各造型元素的提取和处理。要注重节奏、韵律感，张弛有度，自有法度地进行创作，并植入相应的古代与当代符号元素，是艺术家与自然、生活之间的一种深刻交流。
通过讲座、写生、采风、作品点评指导等丰富多元的形式，迟连城教授与学员一起，经历感受了风雨骄阳变幻莫测的气候，也全面诠释了不同角度的彭城七里风光，在短短三天的活动中，全方位提升了学员的专业知识与写生水平，对学术研究和实践具有重要的指导意义。
供 稿：徐州市美术家协会
苏