3月6日，徐州市音乐家协会邀请著名作曲家国家一级作曲，文化部优秀专家，江苏省人民政府文史研究馆馆员吴小平教授莅临徐州，为徐州的音乐创作人进行讲座。
吴小平，国家一级作曲，文化部优秀专家，中国音协会员，中国剧协会员，现为江苏省人民政府文史研究馆馆员，中国戏曲音乐学会常务理事，南京艺术学院客座教授。曾担任江苏省文化厅艺术处处长，江苏省文化厅艺术总监，江苏省音乐家协会副主席。曾荣获第十届文华音乐创作奖、第十七届群星奖、第七届音乐金钟奖、中国第十届电视剧单项音乐奖、并多次获中国戏剧节优秀音乐设计奖。
讲座伊始，吴小平教授以他与刘鹏春老师合作一首与徐州关系密切的《大风歌》为开场，雄劲豪迈的歌声，展现出词曲作者希望在时代吹响昂首前行的的号角，旋律引人入胜。
吴小平教授引用了罗丹的“艺术就是情感”，指出音乐艺术中应该把情感表达放在首位，歌曲中的情感表达七成靠力度强弱变化来提现，两成通过颤音，一成要遵循汉语读音的调号规律。吴小平教授在还现场声情并茂的范唱《梅兰芳》，让在场听课的会员直观感受到“情感”在艺术中的展现。同时，吴教授还给大家总结了旋律的力度变化规律，为歌曲写作提出了“唱出心理，唱出自己的作品要表达的情感”。
吴老师为歌曲创作者提出要求：在音准、节奏上要有严格的训练，有一定的水准，能够准确、迅速地转换一条旋律在不同调式中不同首调的唱名。作曲者，要能判断、筛选出有感染力，有深度的歌词。而说到歌曲旋律的创作时，要注重“点线”、“说唱”的合理安排，包括对歌曲中音区的使用都细致地给予了分析指导。
讲座中，吴教授还提到音乐动机的展开与主题的发展，他结合详细讲解，同时提出歌曲写作不能局限于一种节拍、一种调式，可以多样性，但是主题要鲜明、有特点。
整场学术讲座，吴教授结合他所创作的多首作品，用实例指导大家如何用音乐文人的情怀感染者参与者，满满的“干货”，使聆听的会员收获颇多。
苏